The Laila 6X6 session:

Fotografia feta amb el distagon 50mm (28mm equivalent en 35mm) molt a prop, creant aquest efecte ovalat de la cara. 

La precisió de l'enfoc i el detall de la cara van a càrrec de Carl Zeiss:

Sessió fotogràfica en 6X6 força improvisada però amb un resultat excel·lent. L'única cosa que tenia realment clara era un petit tema tècnic; jugar amb la perspectiva dels tres objectius de mig format fins on l'enfocament m'ho permetes. La idea general era intentar reproduir, d'una manera professional, els famosos 'selfies'. Potser la gran majoria de gent no ho sap però els mòbils van dotats d'una òptica angular diminuta. Moltes de les fotografies frontals es deformen i creen un efecte poc real de la persona, bàsicament per la proximitat de l'aparell amb la cara.

Fotografia feta amb el plannar 80mm (50mm equivalent en 35mm) de cos pràcticament sencer. Els pantalons, el fons neutre i la perspectiva de baix a dalt em van recordar la contraportada discogràfica de 'Hunky Dory''de David Bowie (1971)

En aquesta sessió en blanc i negre es troba l'essència del meu projecte; fotografia contrastada en un fons neutre i un positivat amb químics extrem al límit de la saturació. No busco cares maques, busco persones que tinguin quelcom interessant i aquí comença la meva recerca del seu món interior. 

Fotografia feta amb el distagon 50mm (28mm equivalent en 35mm) molt a prop, creant aquest efecte ovalat de la cara. 

La precisió de l'enfoc i el detall de la cara van a càrrec de Carl Zeiss:

Perquè blanc? Perquè Littlewhiteflat?, amb aquesta fotografia crec que contesto aquestes i altres preguntes similars. El blanc del fons amb el blanc de la samarreta i un positivat extrem permeten crear aquest efecte natural de dibuix. És com si la model apareguès de dins d'un decorat blanc. La duresa de la fotografia em recorda als meus orígens urbans.

Fulla de contactes original 6X6

Techical data:
Hasselblad with distagon 50mm f.4, Plannar 80mm f.2.8, Sonnar 150mm f.4. 

Ilford Hp5 exposed at 400asa. 1/125 speed at 8-11 aperture
Littlewhiteflat photo studio, July 2017

Sesión fotográfica para Vogue

Panorámica de la sesión (Nikon D700 + nikkor 24mm)

Para entender la razón del por qué de esta sesión hay que hacer un breve viaje a enero de 2011. Por aquel entonces vivía en Londres y esos días fueron una gran influencia para mi, personalmente y fotográficamente. Ése mes fue deprimente, el tiempo era horrible, días fríos sin ver el sol durante semanas me volvieron mucho más introspectivo en mi mismo. Caminar y descubrir la ciudad fue el escape de todo eso. Durante una de ésas tardes encontré una tienda; ‘Vintage Magazine Shop’ justo al lado de Piccadilly Circus. En su interior había un sórdido sótano lleno de revistas de moda y me acordé de algunos de mis fotógrafos favoritos del Reino Unido. Durante aquella fructífera tarde encontré una revista Vogue, en su versión británica de abril 1969, con un gran reportaje de la modelo de los sesenta Pattie Boyd tomada por el fotógrafo David Bailey. De vuelta a casa esa noche pensé en hacer algo similar. Me di cuenta de que tenia el equipo perfecto para ése tipo de trabajo de moda. Tengo una imagen muy nítida de mi mismo, sentado en la cocina de Londres, escribiendo algunas ideas con una taza de té en las manos.

Copia digital 6X6

La idea de hacer una sesión de moda fue dando vueltas por mi cabeza durante años. Supongo que quería encontrar a la persona adecuada para hacer una sesión de éste tipo. En marzo de 2015 fui felizmente invitado a participar en un documental sobre la vida de uno de mis héroes, el fotógrafo Tony Keeler. Durante la entrevista de “Who’s Tony Keeler?”, conocí a una hermosa  entrevistadora con una mirada penetrante. Fue una experiencia impactante, increíblemente agradable. Al instante supe que quería trabajar con esa chica.

Copia analógica 6X6 

Una vez más, me olvidé de la sesión de 'Vogue' hasta que decidí hacerla el verano de 2016. Quería reproducir, lo más real posible, la forma en que esos fotógrafos trabajaron en los años 60, utilizando la misma cámara de formato medio que usaban en aquellos días, reproduciendo, lo más real posible, sus técnicas de revelado y edición. Así que invité a Gabriela a venir a mi “Little White Flat" para hacer la sesión. Ella aceptó y sugirió algunas joyas para el ‘shooting’. Preparé meticulosamente la sesión una magnifica tarde de Septiembre con película y digital al mismo tiempo. Así fue como cumplí un sueño que llevaba mas de 5 años bagando en mi mente.

Positivado analógico en laboratorio. Copias y tiras de prueba


Technical data:

Hasselblad 500 c/m with Sonnar 150mm (4)

Kodak Tri-x, Kodak Portra both films exposed at 400asa. 1/250-125 at f.4

Littlewhiteflat Photo Studio, September 2016

Vogue magazine session

Drying black & white copies & tests in a manual laboratory

To understand the reason why of this session we have to take a brief trip to January 2011. Back then, I was living in London and those days were a great influence to my both personality and photography. That entire month of January was depressing, the weather was awful, freezing cold days without seeing sun for weeks turned me much more introspective into myself. Walking and discovering the city was the escape of all of this. During one of those afternoons I popped in a Vintage Magazine shop just off Piccadilly Circus. There was a dingy basement inside full of sixties fashion magazines and remembered some of my favorite UK photographers. I ended up finding a UK Vogue magazine from April 1969 with a great report of the sixties model Pattie Boyd taken by photographer David Bailey. Back home that night I was thinking of doing something similar. I realized I owned the perfect equipment for this type of fashion work. I well remember me sitting inside my London kitchen writing some ideas with a steaming cup of tea in hands.

6X6 digital print

The idea of doing a session about fashion was running round my head for years. I supposed I wanted to find the right person for something like this. In March 2015 I was gladly invited to take part in a documental about one of my heroes' life, photographer Tony Keeler. During ‘Who's Tony Keeler?’ interview I met a beautiful interviewer with a stunning glancing. It was a shocking experience, amazingly pleasant. I instantly knew I wanted to work with that girl. 

6X6 analogue print

Again, I forgot about the 'Vogue session' some time after I decided to do it in Summer 2016. I knew I have the right 6X6 camera with portraiture lenses for this type of work. I wanted to reproduce as real as possible the way those photographers worked in the 60’s, using the same medium format camera they would use in those days, reproducing as real as possible their developing & edition techniques. So I invited Gabriela to come over my ‘little white flat’ to do this session. She agreed and suggested some jewelry for the shooting. I meticulously arranged the session on a fine September afternoon with film and digital at the same time. I’m extremely pleased with the end result. Another dream has come true! To be continued…

'Setting the scene' in digital. Nikon D700 with nikkor 50mm

Technical data:

Hasselblad 500 c/m with Sonnar 150mm (4)

Kodak Tri-x, Kodak Portra both films exposed at 400asa. 1/250-125 at f.4

Littlewhiteflat Photo Studio, September 2016

Project photograph session

Versión blanqueada sin reflejos

Esta fotografía es el resultado de varias ideas que confluyen y se basan en la filosofía del ‘CLICK’; aquel momento preciso en que tomamos el disparador de la cámara. Una captura, un instante donde el tiempo se detiene para siempre. Uno de mis referentes fotográficos, Linda McCartney solía definir éste momento oportuno para disparar como algo mágico.

Nikon F (photomic Ftn), producida en agosto 1969

Dejarme echar mano de la historia de mi banda favorita rememorando como Paul McCartney y Linda se conocieron un día de mayo de 1967. El entonces mánager del grupo Brian Epstein había contratado a Linda Eastman para que tomase unas imágenes del grupo presentando en primicia mundial el famoso ‘Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band’ en la casa de Brian, Chapel Street, Londres. En el libro de Linda ‘The Sixties’ 1992, Paul cuenta como se quedó particularmente asombrado con la manera que cogía la cámara; “the way she held the camera with her long slender fingers on it…”. 

Supongo que ésa idea venía bagando en mi subconsciente durante años. 

Tamaño promocional para redes sociales

Me gusta observar la gente utilizando las manos haciendo cosas cotidianas. Tengo una especial fijación para las manos femeninas, es algo que me viene de prácticamente toda la vida y la relaciono con la fotografía. Para la portada de la web imaginé un autoretrato, pero no un autoretrato cualquiera. Me gusta esconderme, pasar desapercibido. Si, soy el típico que está a la segunda fila; “detrás de un gran hombre hay una gran mujer”, siempre he creído en esta frase. Así que una vez tuve clara la filosofía elegí la Nikon F, el gran mito de la fotografía del sigo XX. Fue cómplice de grandes acontecimientos de la historia de la humanidad, producida por Nippon Kogaku Japan de 1959 hasta 1974. 

Fotografía original

Otro detalle importante fue la puesta en escena, con fondo blanco para dar detalle a la persona y luz natural perfectamente reflejada, escogí una persona importante en mi vida, una persona que fuera capaz de ser una extensión de mi mismo. Con un sutil y sensual toque femenino que se transmite en el rojo de las uñas y labios. Mi pequeño homenaje a la rubia Linda McCartney, con la mismísima cámara réflex que utilizaba en los 60. 

Panorámica general (iPhone 6S)

Technical data:

Nikon D700 with AF-S Nikkor 50mm (1.4)

Exposed at 400asa. 1/250 at f.4

Littlewhiteflat Photo Studio, August 2016